身為職業小說家

是的，我改行了。

喔不，其實是篇讀書心得呢。在重拾閱讀樂趣的32歲，偶然在朋友的介紹之下閱讀了這本書，說起來也許有點不好意思，這還是我第一次閱讀村上春樹的作品，從這本書開始認識村上春樹先生的小說，可能也是一個不太尋常的切入點吧。這本書是本自傳類型的書，描述、紀錄了村上先生創作的起點，創作的動機、對原創性的看法、對文學獎的看法、如何寫一篇小說、對小說家的觀察、人物的構成、等等，一窺這位多產小說家的創作想法。

朋友說我現在的生活跟他書中描寫的很類似，身為一位中途誤入木作森林的創作者，必須要說還真有一些相當有同感的地方。

很喜歡他對於"文學獎"的描述，他認為文學獎是"形式化"的東西，是為了符合一般大眾所願意接受的形式而存在者，可以當作是張"入場券"讓社會大眾開始接觸作者的作品，同時不認同"為了文學獎寫作"，這點跟設計類的競賽也很相似，提醒了我們創作者還是該回歸本質 - 為了 讀者/欣賞作品的人 來創作，從欣賞作品的人中，接受到最直接的肯定，而得獎與否、其他人對於得/不得獎的評論，則不是那麼重要了。

另外描述"原創性"這篇，是村上先生的觀察，也相當有趣。以音樂來做比喻，以自己聽到披頭四的音樂為出發來談原創性，所觀察到的原創性應該有包含三部分，1. 有獨自的風格 2. 隨著時間風格會提升 3. 隨著時間經過的標準化，其中第2點包含了持續的產出，在持續的過程當中，透過不斷的練習，風格也跟著成熟，第3點的標準化來源是，人對於自己不熟悉的事物，總是會有排斥心態，因此新的作品的產生，有很大的機會無法被世人接受，但時間會證明一切，接這這種風格就變成標準化的風格。從家具的角度來看，第3點就如同歷久不衰的北歐家具風格，而第1點當中所包含的就是諸位大師的分別，從第2點我們也可以很輕易的從每位設計師的風格進化當中學習到。

村上先生的觀察細膩而有獨到的見解，跟著他的觀察走一遭，就有如跟著導遊探訪創作的內心旅遊一般，用導遊的視野去觀看美景，也正因為這樣，每個人在這場遊覽中體會的都不同。而村上先生作為一位成功的作家/創作者，在心境上達到的是真正的"自由"，一種不受體制、評論所限制的境界，而唯有擺脫一切限制，才會有更美好的花朵誕生吧!